曾為二戰期間遭受摧毀的建築賦予全新生命的Ettore Sottsass（1917-2007），是20世紀義大利最具代表性的設計師之一。他擅長運用鮮豔色彩、幾何造型與獨特視角，重新詮釋家具、玻璃、燈具與建築等不同領域的設計，顛覆現代主義所強調的理性與單調，進而開創出更加感性、大膽且充滿實驗精神的後現代設計。

東京Artizon Museum現正展出《Ettore Sottsass：設計始於魔法開始時》（エットレ・ソットサス 魔法がはじまるとき、デザインは生まれる），這也是日本首次舉辦如此大型的Sottsass回顧展，展出超過百件作品，帶領觀者一窺這位設計大師的一生。

從辦公機器到激進設計

Sottsass出生於奧地利，1929年隨家人搬至義大利都靈（Torino），並於都靈理工大學取得建築學位。在二戰服役後，他以米蘭為據點，正式展開設計師與建築師的職業生涯。早期，他曾為科技巨擘Olivetti開發打字機、計算機等產品，透過活潑用色點亮平凡無奇的辦公設備，也在此期間逐漸累積知名度。

到了1960年代末，全球反文化運動興起，「激進設計」（Radical Design）亦在此背景下發展。Sottsass開始從東亞藝術、普普藝術等不同文化與藝術形式汲取靈感，創作出風格鮮明且極具原創性的作品。

其中最有名的，不外乎是他與英國設計師Perry A. King於1969年共同設計的「Valentine」打字機。相較於一味追求功能與效率，Valentine更像是在反問：「為什麼打字機一定要看起來像一台辦公機器？」Sottsass將原本冰冷的機械裝置換上鮮豔紅色，搭配輕巧、便於攜帶的外型設計，強調創造力其實也可以輕鬆又自在。

Memphis掀起的後現代設計革命

1980年，Sottsass號召一群年輕前衛的設計師，組成孟菲斯設計集團（Memphis Group）。他們相信「審美也是功能的一種」，認為家具除了滿足實際用途，也能用以傳遞生活樂趣、叛逆、幽默，以及活在當下的自由精神。即使Memphis僅運作短短7年，其色彩和幾何的運用，以及看似不合邏輯的組合，至今仍深刻影響家具、室內設計與視覺藝術領域。

Sottsass曾說過：「當理性所驅動的改進止步，而魔法般的創作開始之時，『設計』便由此誕生。」縱觀他的職業生涯，可以看見他始終不斷探問「設計究竟意味著什麼」，也試圖擺脫長久以來社會對於現代設計的框架，拒絕受到傳統思維的束縛。

展覽另一亮點作品，是誕生於1981年的「Carlton」書架。它的外形像是一些層層堆疊的彩色積木，也像一個張開雙手的人；它既是書架、是空間隔板，也是一件雕塑藝術品，充分展現Sottsass跳脫常人思維的DNA。此外，展覽亦展出Memphis時期的「Casablanca」與「Malabar」書櫃等作品。這些作品乍看之下可能難以立馬意會，但或許這正是Sottsass的巧思，讓觀者也能重新思考功能、形式與美感之間的多重關係。

Info.
日期：即日起 - 2026.10.4
地點：Artizon Museum｜日本東京