作為高級訂製服的先驅，Schiaparelli再次向世界證明，唯一需要超越的始終只有自己。自Daniel Roseberry於2019年起接任創意總監以來，持續推出令人驚艷的成衣和高級訂製系列，從希臘神話、動物雕塑等具象主題，到情緒與感知等抽象概念，皆成為他的創作概念。這次以《虛無的召喚》（The Call of the Void）為題，回歸品牌核心的超現實主義精神，放膽跟隨創意與直覺前行。

為何會有這樣的主題？

對Daniel Roseberry而言，上一季《痛苦與狂喜》（The Agony and the Ecstasy）所帶來的突破與迴響，為品牌立下了全新標竿。他原以為，只要照著所謂的「成功公式」，就能再次展開新的創作。然而，當他開始刻意迎合這個模板，反而忽略了這股名為「L’appel du vide」的衝動（意即「虛無的召喚」），想像空間也隨之被限縮，陷入否定各種可能性的循環。

Daniel Roseberry因此認知到，賦予各種事物意義固然能帶來安全感，卻也可能同時弱化它原有的無限可能和魔力。於是，他重新以創辦人Elsa Schiaparelli的理念出發，挑戰那些誕生於矛盾、直覺和偶然之間的天馬行空。

前衛材質演繹經典符碼

有了這次的體悟，Daniel Roseberry重新思考：美，究竟存在於材質本身，還是存在於那份賦予它新生命的想像力？有別於高級訂製常見的絲綢、緞面與羊毛，本季加入乳膠、矽膠、烘烤顏料等非典型材質，更進一步嘗試使用鏡面、仿生部位與燈光等元素，透過自然與人工的碰撞，重現詮釋品牌的經典符碼。

其中，一件宛如盔甲的塑形矽膠胸衣，在雕塑後翻製成型，並採用釉面瓷器效果塗裝，呈現光澤細膩的立體質感；部分服裝內更藏有燈光裝置，象徵「由內而外發光的女人」，在力量和柔和材質的對比下，展現富有趣味的超現實美學意象。

另一件極具雕塑感的外套，飾以魚鱗刺繡、手工彩繪緞帶與超過11,288朵花卉，共耗時2,779小時製作完成。搭配淡薰衣草色半透明矽膠長裙，不規則斜裁裙襬與細膩的褶皺處理，更突破大眾對矽膠材質的印象，充分展現高級訂製工坊精湛的工藝實力。

此外，一件名為「裙中裙」的作品，正面為一件飾有緞面刺繡、巴洛克珍珠、貝殼與水鑽的緊身胸衣洋裝；背面則轉化為一襲白色縐紗針織連身裙，透過前後截然不同的視覺效果，挑戰人們對服裝結構與穿著方式的既有認知。

徜徉於植物和海洋色彩中

除了材質上的突破，本季色彩運用也更加豐富，靈感取自植物與海洋生物，選用龍蝦粉、紫羅蘭色、番紅花色、薄荷綠等自然色調，並搭配高光澤黑、蠟感米白，以及品牌標誌性的Schiaparelli金作為基底。

當這些色彩與嶄新材質相互交織，Daniel Roseberry與團隊將抽象的情緒、未知的感受，以及對創作本質的思考，轉化為一件件藝術服裝，也再次呼應創辦人Elsa Schiaparelli始終相信的一件事：不可能，本身就能成為一種創作方法。