「自然界中看似對稱的事物，往往並非完全對稱。」這是Dior創意總監Jonathan Anderson為本季下的註解之一。

伸展台以一對「文玩核桃」揭開序幕，不僅成為設計靈感來源，也呼應核桃本就難以尋得形狀與大小相近的特性，正如自然從不遵循絕對規則，總在細微差異中形成獨一無二的樣貌。

讓空氣成為服裝的一部分

本系列以「輕盈」為核心，探索如何讓服裝呈現近乎無重力般的質感。原本強調結構與俐落線條的剪裁（Tailleur），在Anderson手中被轉化為柔軟、流動廓形（Flou），他也不斷探問：哪些材質能夠留住空氣？衣服的輕盈感究竟能達到什麼程度？

於是，空氣彷彿成為一種全新材質，引領布料與輪廓在透明與不透明之間游移，創造層次豐富的視覺變化。自去年接任Dior創意總監後，Anderson逐步柔化品牌過往鮮明的結構感，大量運用歐根紗、蕾絲、綢緞與雪紡等材質，讓禮服與套裝散發獨有的「仙氣」。

不過，柔化輪廓並不代表與Dior的歷史切割。Anderson重新解讀品牌經典，這次便將1957年迪奧先生打造的「Zerline」禮服，轉化為背心裙的形式；同時也從自然萬物汲取靈感，在花卉、樹木與動物等元素中注入更具詩意的當代面貌。

不對稱才更接近自然

在自然與人為世界裡，除了程式中的數字，幾乎沒有什麼事物能夠維持絕對的對稱。人的左右臉龐、手工訂製服的一針一線、同顆種子長出的花朵，都會存在些微差異，但也正是這些無法完全複製的細節，因而成就了事物獨有的生命力。

這個概念也被轉化為本季亮點之一：飄逸長裙向一側束起，裙擺卻隨風向另一側延展；模特兒一側佩戴長條狀耳飾，另一側則揹上手袋。左右並不刻意對稱，反而在其中建立微妙平衡，讓造型呈現自然生長般的隨性樣貌。

從伸展台拆解日常衣櫥

乍看之下，伸展台上的造型或許帶著強烈的秀場感，未必容易直接套用於日常穿搭。但若仔細拆解，就能發現其中其實蘊含不少「Smart Casual」單品，像是帶有花狀下擺的條紋襯衫、格紋無領短版外套、透光材質或可立領的西裝大衣，以及飄逸感十足的印花長裙與短裙等。

這些衣服在秀場上透過層次、比例與不同風格的混搭，形成完整而戲劇性的造型，拆開來看卻各自保有鮮明且實穿的功能，既超越想像力，又貼近你我生活。