當時尚走進美術館，展出的不再只是服裝，而是一段品牌歷史、一種創作思維，以及與藝術、攝影、科學交會的靈感軌跡。本篇精選3個海外時尚藝術展覽，帶你從不同視角重新認識Fendi、Yves Saint Laurent與Iris van Herpen的創作世界。

《After un percorso di lavoro. Fendi / Karl Lagerfeld 1985》

即日起 - 2026.10.25｜羅馬國家現代美術館 GNAMC

40年前，《Un percorso di lavoro. Fendi / Karl Lagerfeld》展覽在羅馬國家現代美術館開幕，以此慶祝Fendi與Karl Lagerfeld合作20周年，邀請觀眾探索皮草從構思、設計到製作的完整工序，在當時既獨樹一幟又具革新意義。

今年，首席創意官Maria Grazia Chiuri決定重現它，在標題前冠上「After」一詞，嘗試復原當年的展陳佈局、裝置設計與展品陣容。大家可以看到許多當年或復刻的樣品板、設計手稿、皮草作品和紀錄影像資料等，同時賦予這些昔物，一個現代人們的全新解讀視角。

另外，Fendi同時於羅馬總部展出《A Fairy Tale of the Future: Ten Years of FENDI Couture 2015/2025》，挑選歷任創意總監Karl Lagerfeld、Silvia Venturini Fendi與Kim Jones十年來的經典高級訂製作品，聚焦於品牌深耕的刺繡、鑲嵌與皮草等工藝，鋪陳一條完整的敘事脈絡。

《Yves Saint Laurent and Photography》

即日起 - 2026.9.28｜紐約國際攝影中心 International Center of Photography

在大家心中，Yves Saint Laurent是位打造出無數美麗衣裳的時尚設計師，不過除了時裝本身，攝影其實也是他塑造品牌身分、影響力及文化論述的重要元素。

展覽匯集超過300件展品，探討影像如何以藝術、宣傳、紀錄或記憶載體等多重形式，形塑我們所處的時尚世界；也呈現一個品牌及其創辦人的傳奇，如何深深透過攝影影像得以建立並流傳。觀眾不僅可欣賞匯集不同知名攝影師創作的人像和時尚攝影，也能一窺那些年代的各式底片印樣、廣告企劃素材、雜誌及私人照片等。

《Iris van Herpen: Sculpting the Senses》

即日起 - 2026.12.06｜紐約布魯克林博物館 Brooklyn Museum

作為在服裝運用創新技術的先驅，Iris van Herpen每季都不斷突破既有框架，同時承襲高級訂製的極致工藝。

本次品牌首度於紐約舉辦大型展覽，展出超過140件高訂作品，並與多位當代藝術家合作展出，帶領觀眾踏上一段從微觀到宏觀的旅程，探討人體與服裝、地球環境和外太空之間的關係。這些作品設計汲取生物學、物理學、神經科學等領域為靈感，將最前沿的科學發現轉化為雕塑般的禮服與空靈飄逸的布料。